Vaya Art of Human Movement: Viendo Viento

„Viendo Viento“ erforscht das Fallen als dynamischen Prozess: Vier Tänzer:innen nutzen Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen. Ein von einer Welle inspiriertes, begehbares Bühnenbild eröffnet einen Dialog mit der Schwerkraft; die Bühne wird zur Partnerin, der Raum vertikal erkundet. Poetisch virtuos erscheint Fallen als zyklische Transformation, in der aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann.

VAYA Art of Human Movement ist eine freischaffende Kompanie für zeitgenössischen Tanz unter der Leitung von Tina Halford. Die Kompanie produziert und kreiert eigene Stücke, mit denen sie international tourt, bietet Workshops und ist an der Produktion kultureller Veranstaltungen wie dem NEXO-Festival tätig. 

Diese Vorstellung findet in der WerksHalle der TanzFaktur statt.

Credits

Künstlerische Leitung | Choreografie: Tina Halford

Tanz: Matilde Casini, Sergey Poltavsky, Francesco Grilli-Cicilioni, Tina Halford

Kreation mit: Alexandre Nodari, Patryk Kłos, Sergey Poltavsky, Tina Halford

Dramaturgie: Laura Saumweber 

Bühne: Steffen Melch, Konrad Frensch

Kostüm: Bianka Heck

Musikalische Komposition | Sound Design: Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva 

Licht: Steffen Melch, Konrad Frensch

Video: Marc Costa

Produktionsleitung: Clara Dolinschek

Eine Koproduktion des E-WERK Freiburg. Gefördert vom Kulturamt der Stadt Freiburg und Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst des Landes Baden-Württemberg. Mit freundlicher Unterstützung des Residenzzentrums Tanz+ in Baden (Schweiz), dem Tollhaus Karlsruhe, der Freiburger Turnerschaft e.V. und Reha Fitness Sporbeck.

Dauer: 30 Min.

Alexandra Waierstall: IN THE HEART OF THE HEART OF THE MOMENT

Alexandra Waierstalls IN THE HEART OF THE HEART OF THE MOMENT kehrt als intimes und pulsierendes Duett zurück, verkörpert von Karolina Szymura und Amy Josh. In präzisen, vibrierenden, eindringlichen Bewegungen entfaltet sich ein Dialog zweier Körper, die Beziehung, Fürsorge und Resilienz in einer Zeit des Wandels erkunden. Die Choreografie wird zu einer lebendigen Topografie des Zuhörens: ein Anlehnen, ein Rückzug, ein erneutes Finden – immer auf der Suche nach Kontinuität im Ungewissen.

Aus der früheren, von Rita McBrides Skulptur Arena inspirierten Ensemblefassung löst sich ein konzentrierter Innenraum, der nicht kleiner wirkt, sondern dichter. Was einst eine Architektur des Vielen war, zeigt sich hier als feines Geflecht zweier Frauen, die die fragile Komplexität sozialer Strukturen in jeder Verschiebung, jeder Stille hörbar machen. Die Bewegungen tragen Erinnerungen, dynamische Schichten und leise historische Schatten – ein Gewebe, das sich eher ertasten als beschreiben lässt. Waierstall öffnet eine gedehnte, weichere Zeit, in der Aufmerksamkeit tiefer sinkt und Beziehung fast körperlich spürbar wird. Szymura und Josh bringen ihre eigenen mikrofeinen Entscheidungen in diese Landschaft und bewegen sich mit einer stillen Klarheit, die Fragen stellt: Wie begegnen wir uns im Unbeständigen? Wie bleiben wir offen für Transformation?

So entsteht ein Werk, das weniger durch große Gesten spricht als durch die subtile Intelligenz von Bewegung, Berührung und geteiltem Dasein – eine Einladung, die Komplexität unserer Zeit durch geteilte Präsenz zu erfahren.

Die Düsseldorfer Choreografin Alexandra Waierstall arbeitet rund 20 Jahre lokal verwurzelt mit internationaler Ausstrahlung. Sie versteht Choreografie als künstlerische und soziale Praxis, die neue Formen des Miteinanders, Zuhörens und Teilens eröffnet und Körper, Räume und Disziplinen verbindet.

Diese Vorstellung findet im BühnenSaal der TanzFaktur statt.

Credits

Choreografie, Konzept, Regie: Alexandra Waierstall

Performance, Kollaboration: Amy Josh, Karolina Szymura

Dramaturgische Unterstützung: Eva Martinez

Künstlerische Kollaboration: Volker Hermes, Maria Iole Karolidou

Komposition: Stavros Gasparatos

Lichtdesign: Caty Olive

Text: Alexandra Waierstall, Maria Iole Karolidou

Bühne, Licht: Alexandra Waierstall

Kostüme: Alexandra Waierstall, Horst Weierstall

Künstlerisches Produktionsmanagement: Judith Jaeger

Produktion: Noema Dance Works e.V.; Koproduktion: tanzhaus nrw

Gefördert durch: das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf.

Dauer: 25 Min.