Unsere aktuellen Veranstaltungen // SOMMER AKADEMIE

Das Licht hat eine organische Substanz, aber es bricht jäh ab an der Gradlinigkeit der Pfeiler. Und gerade weil das Licht durch einen kühlen Schnitt ernüchtert, lässt es uns wissen, dass es noch mehr in sich trägt. Es ist diese Art von Ferne, die schimmert. Körper stürzen zu Boden, kämpfen sich empor, ausgesetzt an eine Welt, die vielleicht schon bald die ihre ist. Durchstimmt von einer Landschaft, in der sie sich zunächst wiederfinden. Dann schließt sich der Augenblick. Das ganze Universum möge im Verhältnis zu unseren Körpern das sein, was der Stab eines Blinden im Verhältnis zu seiner Hand ist.Gelangen wir zu einer anderen Wahrheit, vielleicht sogar zu einer anderen Gemeinschaft, wenn wir unsere Wahrnehmung verändern? Was, wenn diese Wahrnehmung unsere Resonanz mit den Dingen thematisiert? »Das Wesen der Ferne« nähert sich einem intimen und zugleich abstrakten Gedanken, der nie vom Körper abzutrennen ist.

GOLA 

A ceremony on behalf of a missing affinity.

GOLA is a contemporary adaptation of a national ceremony emphasises the aspect of "spectacle": a large-scale event, triggering emotions of heroism.

GOLA utilises and criticise the format of national ceremonies: a form of theatre/narration used to transmit a notion of collectivity, grief, victory, pride and above all nationalism.

GOLA is our ceremony, created to tell our story. The one of those who miss-belong, those who left and betrayed their home. Those who took another way. Those who live the death of an old identity and the birth of a new one. Those who rebel all alone.

GOLA is about those who lost their way home. GOLA is sorrow within me.

Reut Shemesh persönliche Biografie ist geprägt vom Verlust der eigenen Identität: Sie hat ihre Heimat Israel verlassen, ein gespaltenes Land, dessen Zerrissenheit sich in den Familiengeschichten Vieler fortsetzt. Als Kind, als Teenagerin und im Rahmen ihres Militärdienstes bei der israelischen Armee mit einer Vielzahl von Zeremonien konfrontiert, hinterfragt und analysiert Shemesh in GOLA zum einen diese Form des ideologischen Theaters mit all seinen heroischen Gesten und kollektiv geleisteten Versprechen und widmet sich zum anderen der Frage nach der verlorenen Zugehörigkeit.

Konzept/Choreographie: Reut Shemesh 

Tanz/Performance/Kreation: Petr Hastik, Freddy Houndekindo, Reut Shemesh, Karoline Strys

Dramaturgie: Daniel Rademacher  

Licht- und Bühnendesign, Film, Fotografie: Ronni Shendar

Musik/Sounddesign: Simon Bauer 

Kostümdesign: Andres Santiago Alvarez RodriguezTechnik, Fotogafie: Mona Kakanj 

Grafik/Layout: Florian Egermann  

Illustration: Shany Shemesh  

Finanzdramaturgie: Bela Bisom/transmissions  

Projektmanagement: Sabina Stücker

GOLA ist eine Produktion der Reut Shemesh Company in Koproduktion mit dem ASPHALTFestival Düsseldorf. Gefördert durch die Stadt Köln, das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend,Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen, die Kunststiftung NRW und dieRheinEnergieStiftung Kultur. Unterstützt von der TanzFaktur Köln, Ehrenfeld Studios und iDASNRW.

Walk with us. You can take part. Keep moving. You decide when you stop. And when you begin again. Please do keep moving.

Komm mit uns. Du kannst mitmachen. Bleib in Bewegung. Du entscheidest, wann Du beginnst. Und wann Du wieder aufhörst. Bleib in Bewegung.

MALIN GEBKEN lebt und arbeitet als Choreographin und Tänzerin in Köln. Sie studierte zeitgenössischen Bühnentanz und Choreographie an der Scottish School of Contemporary Dance und dem Dartington College of Arts/ Falmouth University, GB. Ihre choreographischen Arbeiten sind geprägt von Live-Komposition, Synergien von Bewegung und Klang sowie der Metaphorik und Physis von Objekten. Als Tänzerin wirkte sie unter anderem mit den ChoreographInnen Sayaka Akitsu, Janice Claxton, Katie Duck, Frits Vogels, Dorit Weintal, Kathrin Gramelsberger, Dwayne Holliday, sowie in ihrem eigenen Ensemble MaVaMa Moves. In 2016 entwickelte Malin Gebken inklusive Performance mit dem Künstler- Kollektiv ‚projek zukumpf'. Unter dem Namen ‚The Lullabiers‘ arrangiert sie mit Sergio Gonzalez Cuervo Balladen für Neugeborene. Sie leistet dramaturgische Beratung in den Kompanien SonderCo und LampingHuppSaunders. In 2017 forscht Malin Gebken als Residenzkünstlerin in der Tanzfaktur Köln zu interaktiver Bühnenarbeit. Seit Juli 2017 ist sie Teil des Tatraum Ensembles in Düsseldorf. www.malingebken.com und http://gesellschaftstanz.wordpress.com